計畫主持人  吳宜樺/國立臺灣藝術大學美術學系助理教授
資源合作單位  林燕卿/藝術家

計畫簡介

本計畫為一造形藝術與表演藝術的跨域藝術研究計畫，透過一系列密集的『方法
實驗室』(Method Lab) 進行實驗、對話、創作發表，計畫主持人、受邀藝術家（協
同主持人）與跨科系工作團隊在美院大工坊一起進行繪畫性與雕塑性動力組合與編
作，透過身體、空間、新媒體、時間、語言、物件等元素之間的互為，進行跨學科
的複合性碰撞，破除固有的學科思考邏輯和規則，允許不能算是舞蹈，無法被稱為
戲劇，也不能被歸入任何一個已知的藝術類別，並在「感知-- 認知-- 思考」協作
交換中，製作個人或團體的共同展演，預期將能開發出一系列的構架工具，使學員
可以在傳統藝術形式的交匯與邊緣處進行多種可能性的創作。

本案成果

演出四場
《形象/ 去形象的動態造形編作》工作坊討論
《形象/ 去形象的動態造形編作》成果演出

1.自九月八日起舉辦身體動能表現開發工作坊課程，課程由兩位計畫主持人美術系吳宜樺老與協同主持
   人特邀舞蹈家林燕卿老師一起授課，在美術學院造形表演大工坊進行為期四天長時密集的工作坊課程，
   並在最後一天舉行學員的小型學習成果呈現。
2.指導本校美術系學生共同合創，在臺藝大文創園區美術學院大工坊2F 發表《-- 織 間--》演出，白牆上
   落下大量一筆筆紅色線條，堆疊成一幅紅色繪畫，並以此延伸出身體、行為、聲音與空間裝置表演，
   試探肢體與繪畫語言之間的張力關係。
3.指導本校舞蹈系、戲劇系共同合創，11/23 在台北市文山劇場CampingAsia2019 學校馬拉松節目裡發
   表兩個場次的演出，受到與會國外專業嘉賓的好評。
4.指導本校美術系學生共同合創，在臺藝大文創園區美術學院大工坊2F 發表演出，試探肢體與立方空間
   語言意義之間不穩定的生產關係。
5.指導本校舞蹈系、戲劇系與與比利時當代表演藝術學校P.A.R.T.S.- Performing Arts Research and Training
    Studios 研究生Timothy Nouzak 與共同合創，在臺藝大文創園區美術學院大工坊2F 發表《Field-Works
    N°2.3》演出，試探肢體與語言意義之間不穩定的符號生產關係。

影響效益

本計畫參與了台法合辦的CampingAsia2019 活動，並與比利時當代表演藝術學校 P.A.R.T.S.- Performing
Arts Research and Training Studios 進行深度的教學交換交流。

質化指標
1.擴張學生對造形與表演概念的想像與掌握能力
2.精進學校當代跨域藝術創作的原創性與在地性
3.建構國際與校內外橫向跨院系所跨域創作製作與交流環境
4.研發跨域藝術教學與範型教材

量化指標
本計劃有五個不同系所的學員參加，並發表了超過六場的表演發表，超過預期的量化指標數目的兩倍。

精進與評估
實驗性跨域創作需要非常多的條件，除了預算，我們也需要長期性的教學空間資源進行培力教學，才能扎
實地累積出成果，如何匯集各方人才的參與？如何提供一個合理的學程組織框架讓不同科系的學生能定時
來參與？這是我在執行組織跨科系的創作計畫中最有挑戰性的事。