計畫主持人  楊桂娟
協同計畫主持人  詹家華
資源合作單位  多位藝術家（詹嘉華、陳肇驊、李宇鎔）

計畫簡介

著重「認知」、「情意」、「技能」、「創造」、「研發」等五方面進行規劃。翻
新任課老師既有的【舞蹈vs 科技跨域創作】作品演出為計劃重點。老師親身帶領
學生開放身心進行思辨、討論、檢視、整理、提煉等漸進的累積進展中體驗創作歷
程，最後從老師們的引導下學習到從重置翻新舊作角度如何落實探索肢體、裝置、
影象、科技等創作元素在不同時空下對話所衍生新的表演內容與形式。課程活動整
合幕後參與實作，學習、協助至完成活動，「做中學」在每一個環節緊扣著製作過
程，也從實務課程讓學員了解每一個跨域舞蹈製作的職業立場、溝通處理環節與困
難，從舞蹈跨科技領域需要與時俱進的科技知識外更需要時間的磨合，才能使各項
的技術能有更充分的時間發揮，使作品內容達到良好對話。

本案成果

演出〈舞蹈vs 科技跨域創作〉 / 108/6/19 | 國立臺灣藝術大學綜合大樓501 教室
演後座談

作品《月照選粹》
以《月照- 選粹》其中二段關於環保議題內容，作為舞作重製基底，以選粹的方式透過影、音、肢體裝置
等創作元素互動對話，再創跨域創作演出嶄新內容與形式，從舞團式的邏輯思考培養學生「知」、「溝通」、
「表演功課」以銜接職場所需競爭力。

作品《代碼化的身體訊息CODE：Message S》
討論以虛擬世界交織無限的關係網絡，宛如自動生長的虛擬有機體，將個體的身分幻化成虛擬代碼，讓真
實的人以意識的姿態游移在真實與虛擬的世界中，從創作過程分初架構，在課堂上從創作背景解剖，透過
共同創作的方式建立舞蹈架構與方向，使創作者與舞者們行程共創關係，以達到新世代的舊舞作新面貌的
新風格。

整體心得
兩個作品，皆有與裝置和科技做結合，因此不管是哪一支舞作的參與，作為舞者/ 表演者都需要花時間來
了解與理解參與作品的內函與面臨的技術挑戰，通過時間與溝通來耐心處理各面向的問題。

影響效益

本演出出席貴賓有前國藝會執行長陳錦誠、編舞家林文中、賴翠霜與本校表演所教授 陳慧珊、趙玉玲、
當代視覺藝術研究所吳宜樺以及舞蹈系石志如、沈家臻等師長皆高度肯定師生們的教與學成效。
陳慧珊教授在6 月20 日臉書上稱讚「桂娟老師帶領下的團隊製作果然不同凡響！今天不但看到大家平時
苦練的成果和跨界合作的創意，還看見處變不驚、頗有大將之風的臨場應變！台藝大能有多一點這樣的培
訓計劃和合作機會，我們師生上下必能共同激盪出源源不斷的藝術奇蹟，再創藝術高峰！恭喜桂娟老師和
整個團隊！超讚 der!」

精進與評估

課程活動整合幕後參與實作－從學習、協助至完成活動，「做中學」在每一個環節緊扣著製作過程，也從
實務課程讓學員了解每一個跨域舞蹈製作的職業立場、溝通處理環節與困難，從舞蹈跨科技領域需要與時
俱進的科技知識外更需要時間的磨合，才能使各項的技術能有更充分的時間發揮，使作品內容達到良好對
話。這個活動的執行在一開始的設定上與現在的主題方向是有很大的不同的，由於科技的跨域是需要很多
的技術人員與時間來做嘗試與統合的，希望未來在公告活動上可以儘早確定，讓我們能有更充裕的時間來
完成更好的作品。