計畫主持人  楊桂娟
資源合作單位  多位藝術家（李宇鎔、林子荃、張景翔、林貝諭、蔡佾玲）

計畫簡介

本計畫為舞蹈、音樂、影像多媒體、裝置藝術等多項藝術跨領域互為主體的教學模
式，以實務練習及演出執行為主，藉由肢體以及多元媒材對話的內容與形式探索，
啟發學生身心感知靈敏度，進而培養學生跨領域藝術之美學素養。

本案成果

演出〈細微身〉 / 107/12/14 | 國立臺灣藝術大學文創園區美術學院大工坊
演後座談

針對當代跨領域表演藝術的趨勢發展與人才培植需要，以學生為本、教師與藝術家為輔共同建構嶄新有機
表演內容與形式。透過各領與專家的工作坊帶領啟發，以及影像多媒體、聲音、裝置藝術家架構的表演空
間設置，讓學生可以從實驗、實踐創作過程與跨域即興的樂趣與意涵，更從中觀察與分享經驗提升美感認
知與美感判斷的多元向度，. 學生從即興歷程中累進出豐富的創作內容與形式，其中集結運用於演出、過
程實踐與累積，除了能夠充分展現出跨域表演與創作能力之外，也開擴觀者跨域展演的心靈陶冶。透過各
小組開始探索影像、裝置與肢體的元素，將再往後上課中調整，每週各組於搭配影像並給予的建議與討論
刺激，發展新肢體以及不同的投影方式。呈現時可看出各小組不斷突破，從創造出3 分鐘的舞蹈段落開始，
重組每週發展的舞蹈元素，課程最後呈現每首5-7 分鐘的作品。

影響效益

1.以表演藝術創新教學成就學生藝術與資訊能力，整合並增強學生在藝術領域能力與視野。
2.以表演藝術跨領域創新教學將藝術學習內涵、社會脈動與創作實務結合。
3.經由培育表演藝術跨領域創新人才將我國悠久博大的藝術文化內容予以發揚光大。
4.透過主動積極的教與學過程, 創新表演藝術教育與學習的新境界。
5.將真、善、美的藝術內涵表現在表演藝術創作的作品中, 賦予作品創新、感人的力量。

精進與評估

依過往執行經驗，這次在保留跨域實驗精神之下調整了實際執行方式，從不同領域邀請專家與學生進行講
座與啟發，同樣讓學生發展作品並呈現之外，再以更專題式的實驗、甚至由專家提供元素、空間，與學生
進行雙向的實驗與呈現，這部分則不同以往的成果展示，而是更專於過程中實驗性的精神，由專家們與學
生共同創作，使之更踏實，進階的提升學生在舞蹈與各類藝術關係發展的感知與融合能力提升、跨域即興
創作實務經驗、表演能力與創作能力精進。