主持人 : 黃荻/音樂學系/教授

共同主持人 : 曾照薰/表演藝術學院/院長
                          廖海廷/音樂學系/助理教授

計畫簡介

計畫中以聲音藝術家的加入來促進跨領域交流與學習。讓聲音藝術家與音樂系學生透過交流
與共同討論來創作，同時激發學生們有更多參與的主動性 - 主動提出想法、主動創作、主動展現
自己與自己樂器的優勢，在有限資源下引入新觀念與技術進而發展出新的作品。此外，更希望能
培育出積極的態度、發展自我解決問題的能力，鬆綁既定音樂教育的傳統模式，發展出既定模式
之外的各種可能性，更有彈性的面對各種不可能；也期盼在過程之中能再次提升對樂器的探索、
持續保有對音樂的熱情及好奇心，在專業音樂演奏/ 創作的路上能被開啟並走得長久，面對未來
環境能有更適切的彈性與反應。

量化

✦1 場  工作坊
✦1 支  影片紀錄
✦1 場  計畫呈現講座
✦3 首  作品製作

執行亮點

✦破除制式學習框架，實踐雙向互動
   有別於過往音樂系「師徒制」的單向教學模式，本計畫強調師生間的雙向交流與共學。聲音
   藝術家與學生一同討論、實作，彼此啟發，實踐從「教」與「學」的對話中共構新知的理念。
✦引導學生認識自我，形塑個人創作特質
   課程鼓勵學生從個人興趣、關注議題與情感經驗出發，探索創作動機與觀點，進而認識並理
   解自身特質，逐步建立具獨特風格的創作方向與作品。
✦感官拓展與非語言溝通訓練
   計畫強調聆聽作為創作基礎，透過深度聆聽練習、聲音書寫與自由發想，訓練學生在音樂之
   外以身體、空間與圖像語言進行感知與表達，深化對聲音與環境的感受力。
✦角色轉換，從詮釋者走向創作者
   鼓勵學生擺脫「依譜演奏」的被動位置，轉化為主動構思、操作與實踐的創作者角色。學生
   從譜面閱讀者轉化為作品發想者與建構者，實際參與從構思、錄音到編輯的完整過程。