申請人｜周緗昀

指導教授｜陳慧珊、邱誌勇

成果項目｜ 學術專文 1 篇
                  ｜新銳藝評 1 篇

公開發表資訊｜ 發表臺北市立樂團《新絲路雙月刊》
                           ｜ 台新文化藝術基金會 《ArTalks》

中文摘要

在疫情發生時，線上成為唯一的「音樂現場」獲取管道，國內外無論是古典音樂、傳統國樂
抑或是流行音樂，眾多的演藝團隊、機構與場館皆因應做出改變，相較傳統現場音樂表演，線上
音樂展演最需要克服的是如何透過虛擬媒介呈現出音樂表演藝術的「臨場感」，雖然透過電腦
科技所虛構出來的環境可能是暫時性或是再現的，但讓觀眾感覺到自己所接觸的即是真實世界的
感知體驗，即為臨場感的關鍵特性。隨著疫情影響和科技之發展，音樂表演藝術正歷經諸多的線
上轉型，並發展出全新的跨域製作型態，如此不僅改變了觀眾的觀看方式，亦影響了音樂表演者
的職涯發展與經營模式。但前段時日因疫情而加速開展的線上音樂展演型態，其實隨著疫情的離
去，已然邁入新的階段，當今實體活動逐漸復甦且比以往更加活躍，科技媒介的發展不再因實體
的封鎖而僅限於在網路社群間的虛擬往來，疫情後的今日更令人關注的是虛擬在現實中的實質呈
現。當代音樂展演型態發展迅速，需要更加與時俱進的文獻補充當今的現況，研究者本身即為音
樂表演者，在音樂表演領域深耕多年，也因疫情時苦無實體演出而將音樂搬到線上平台表演，在
過程中體會到，線上音樂展演作一種新興的表演形式，對於音樂表演者來說其實比較像是因為疫
情而順水推舟般轉型，許多從業者都在霧裡看花，並無可依循的執行流程及方法，故綜合前述之
當代背景及現存文獻所觀察到之現況，將透過文獻分析法、參與觀察法、半結構式訪談法蒐集當
代音樂展演實踐案例資料，再運用三角交叉檢視法及比較研究法探討其中所呈現出的藝術性，以
獲得更加完善及全面的成果，定能為當代音樂產業提供更加實際的發展建議及幫助。